今草 Cao Shu: The Cursive Script

今草是草书的一种，亦称“小草”，也有人称它独草，是区别章草的一种名称。习惯上，我们把今草直接称为草书。

今草是在章草的结体基础上改变而来，把横折、竖挑、撇捺变为环转，字画中的方折，大都用圆转去代替，同时基本上去掉了撇捺的隶书笔意，笔画之间有的以意勾通，意到笔不到，以细如游丝的萦带相连接。是对章草的革新。

今草始于汉末，成熟在东晋。据说是张芝（？——约190至193年，字伯英，敦煌酒泉人）创造的，应该说是张芝总结归纳出更为准确些。为东晋王羲之所发扬完善。唐代张怀瓘《书断》载：“（王）献之尝对父云：古之章草，未能宏逸，顿异真体，合穷伪略之理，极草踪之致，不若藁行之间，于往法固殊，大人宜改体。”更加纵放的“狂草”为“今草”的发展。

后世将张芝列为“草圣” ，可惜张芝书法的原迹流传极少，只有宋刻的《淳化阁帖》卷二载张芝五帖，这些是真品还是伪品，众说纷纭，至今难以论定。后世“书圣”王羲之也说自己的草书不如张芝。但还有说法认为今草是王羲之子王献之所创造，而不是张芝。

草书发展至隋唐，基本上还是沿着二王体系发展，其中出现了不少草书家，卓有成绩的如智永、虞世南、孙过庭、颜真卿等等，他们虽然没有冲破二王的蕃囿，但在书法史上都有不可磨灭的功绩，他们的作品也为世人所重，为一代楷模。

今草法书碑帖很多，王羲之的《十七帖》、《远宦帖》，智永的《真草千字文》，孙过庭的《书谱》，以及明朝韩道亨所书《草诀百韵歌》等，为历代人们学习今草的范本。《草诀百韵歌》把通行的草字集中起来，按照结字与行笔的某些规律，巧妙地编成五言韵文，便于初学入门者记忆，如说：“有点方为水，空挑即是言”，指出草写三点水与言字旁的区别;“玉出头为武，干衔点是丹”，指明草写玉与武、干与丹的不同。

近现代草书首推林散之，有“草圣”之美名，代表作是《中日友谊诗》，被誉为林散之第一草书。

如何学习章草 How to learn Zhang Cao calligraphy?

辛一夫在《怎样写草书》一书中有全面的论述章草的学习。辛一夫擅长章草、狂草。从小学习魏碑、秦篆、甲骨、金文、隶书及章草。所作章草古雅遒劲而富时代意趣，所作狂草用笔刚挺遒劲，洒落奔入，韵味横溢。篆刻善白文，用刀洗练，结体宽博，气度恢宏。

辛一夫书法

辛一夫认为研习章草的过程分为四个阶段：

第一阶段，临摹皇象的章草《急就章》，前一阶段要求酷肖，待结体、使转熟练后，再融入陆机的《平复帖》的笔意，求其简峭古拙。

第二阶段，临摹皇象的《文武将队帖》、《顽闇帖》，隋人《出师颂》，献之《江东帖》，羲之《豹奴帖》及《亮白帖》，最初力求肖似，而后放大临摹，用以壮大自己腕下的气宇，书势自然逐渐走向开张、雄阔。

第三阶段，临摹索靖的《月仪帖》，宋克的《急就章》，郭雍的《兰亭序跋》，用以丰富章草的笔意，求其结体变化多姿，矫健有力，而又气韵生动。

第四阶段，临摹分析研究秦、汉期间带有浓厚篆书笔意的简书，一方面要理解：古人书写的初期章草出现幼年期稚拙感的成因；同时辨别清楚哪些是僿陋之作，以及它的历史局限性。另一方面要有分析的进行约取。深入研究这些原始章草，其主要目的在于浸润吸收简书的气韵和结体上的简峭巧思，最后达到简古痛快的境界。

通过以上四个阶段的研习，大体上可以领悟到章草的结体、用笔特点和章法要求。比如：章草的结体有如隶书，应当方而略扁一些；运笔时，环转取篆书法，其它和隶书接近；章法要求竖成行，而不必强调横成列；字与字之间不相牵连（意应连，但不以萦带相连）；一幅作品中，单字各有姿态，同体字不使雷同，又省便有源。掌握了章草的特点和丰富的结体变化，又能融会吸取众家之长于腕下，积时长久以后，当能够随心所欲地驾驭这种书体抒发情怀时，自可穷通妙造、风格独具了。

章草书法 The Zhang Cao Calligraphy

章草可以说是中国最早、最古朴、最规矩的草体系。这一书体样式的本身所表现出来的与其他书体不同的艺术风格，是字不相连，笔划整齐、疏朗有致，流动飘逸，大小不等，仪态美观。其艺术审美原理亦离不开它的艺术原形即汉字之本体。

东汉崔瑗在《草书势》中谈到的草书应该是指章草。他说：“草书之法，盖又简略；应时谕指，用于卒迫。兼功并用，爱日省力；纯俭之变，岂必古式。观其法象，俯仰有仪；方不中矩，圆不中规。抑左扬右，望之若欹。兽跂鸟跱，志在飞移；狡兔暴骇，将奔未驰。或（黑知）（黑主）点（黑南），状似连珠；绝而不离。畜怒怫郁，放逸后奇。或凌邃惴栗，若据高临危，旁点邪附，似螳螂而抱枝。绝笔收势，馀綖纠结；若山蜂施毒，看隙缘巇；腾蛇赴穴，头没尾垂。是故远而望之，漼焉若注岸奔涯；就而察之，一画不可移。几微要妙，临时从宜。”。

意思是草书的法则，大概还要简略；顺应时势表明意思，用于仓促紧迫之中；功效加快，与篆隶同样地使用，爱惜时间节省了精力；这纯粹是简略方面的变化。为什么一定坚守古老的体式呢？观看它的形象，低昂都有它特有仪态形势；方呢不合量方形的曲尺，圆呢不合量圆形的圆规。抑左扬右，看去象是倾斜的。像兽踮起脚鸟耸起身子，想在飞走离去；像狡兔突然受惊，将奔驰还未奔驰。有的（黑知）（黑主）点（黑南）地下点笔势，形状像似连珠，笔画完了而墨迹相连。蓄积壮气心情悒郁不快，纵放出来就会发生奇异的情景。有的像迫近深邃而恐惧战栗，抵据高处面临危难；旁点偏斜相附，像螳螂抱着枝条。笔画完了要回收笔势，有如将馀剩的线缕缠绕起来。有的如山蜂施放毒气，沿着那罅隙进行；有的像那腾蛇入穴洞，头进去了尾还垂在外面。所以远看它们，那摧崩的气势呀像汹涌的波涛倾岸奔涯；凑近去察看它们，画也不可移。它的要妙之处，就在于当其时其画采取的适宜的做法。

注：（）中的字打不出来，表示两字合为一字。（黑知）（黑主）（黑南）：均指草书下点笔势。

章草书法艺术之“点”、“线”是颇有趣味的。仅从章草的走之捺来体味，其运笔向右行快到末端时向上翘起，如现代章草大师王蘧常老先生的《章草字典序》里的“过”字，它的写法活象昂首翘尾的游龙。与楷书的“之”和隶书蚕头雁尾相比较有着截然不同的艺术风格。这就显示了“线”在章草书法艺术中的特征。也是章草本身的基本特征之一。

章草书法艺术的第二特征是，笔短意长。这笔画虽短而气势却很长。在书写过程中必须沉得住气，把握好运笔节奏，而不可以一泻千里。在这点上写章草比写草书的难度就要大的多。如果不懂得章草的特征，不善运笔，笔力且弱是写不好章草的。要想写好章草必须要篆书、隶书、汉简的丰富知识和扎实的基础。在此基础上悉心研习古今章草名家名帖如张芝的《芝白帖》、皇象《文武将队帖》、索靖《月仪帖》；今人王蘧常《章草字典序》等艺术成就，细心领会，融会贯通，为我所用。

章草艺术的第三特征是，结构紧密，字字独立，且字与字之间不作连绵势，但上下照应自成行气。所以写章草即要掌握单字的草法，也要知道字与字之间，左右之间的内在联系，在文字规范，文句规范的基础上，利用字形的大小，笔画的多少以及奇正、粗细、长短，或借让，或展放、或紧结，或安正；根据作品的需要作统一的安排，从而寻求章草结字谋篇的艺术效果。

有关崔瑗的《草书势》，请参考：http://icalligraphy.blogspot.sg/search?q=%E5%B4%94%E7%91%97

章草类别 The Classification of Zhang Cao

如何对章草分类，余德全先生在《章草大典》的前言中有精辟的论述：因为章草传帖较少，风格近似者，每类人数也寥寥，三两个人便说已成流派，毕竟有些勉强。正因为如此，这一部分只就章草的纯正程度及章草所占比重的大小做一个划分。

以纯正程度，章草可大致可分为七个类型：

一是原始型。其特点是章草法度在字中当属不稳定状态，或者说正由不成熟向成熟发展，还具有初步的性质。各种汉简属于此类；

二是简章型。其特点是章草带有一定的汉简风格。陆机的《平复帖》和一些西晋残纸墨书属于此类；

祝允明的《长门赋》

三是标准型。其特点是全帖之章草法度稳定，在简率的笔意中显现隶书的底蕴，堪称章草之典范。皇象的《急就章》、索靖的《月仪帖》、《出师颂》等是其代表；

四是章今型。特点是以章草为主，间或参以今草。全帖仍然是章草面目。祝允明的《长门赋》等属此类；

五是今章型。特点是各字细看是今草，但全帖使用章草笔法，带有浓厚的章草韵味。敦煌章草，孙过庭《佛遗教经》等属于此类；

六是正章型。特点是全帖皆用章草笔法，但每个字的基本骨架仍然保留正楷的某些特征。杨嘉祚的《先文贞敷仁庙碑》等属于此类；

七是章篆类。特点是章草融入了篆书的笔意，而显得高古厚朴。王蘧常的《千字文》属于此类。

由于章草是从隶书演变而来的，有些字完全和行、草、楷书不同，绝对不是把上述“蚕头雁尾”和右斜捺凝重的笔调参杂写成的，要参考前人的书迹，要有本有源，才不至于谬误。

章草：早期草书 The Early Cursive Script: Zhang Script

章草是早期的草书，始于汉代，由草写的隶书演变而成。章草是“今草”的前身，与“今草”的区别主要是保留隶书笔法的形迹，上下字独立而不连写。

章草”，关于这一名称的由来，有好几种说法。

其一：史游作草书《急就章》（本名《急就篇》），后来省去“急就”二字，但呼“章”。

其二：因汉章帝喜好这种书体，并命杜度等奏事用之，故得名。如唐韦续《篡五十六种书》云：“章草书，汉齐相杜伯度援藁所作，因章帝所好，名焉。”

其三：此种书体，用以上事章奏，因而得名。

其四：取“章程书”意，意即其草法规范化、法则化、程式化。

章草大致形成于西汉宣、元之间，兴盛于东汉、三国及西晋，成为一种成熟完善的书体，代表了西汉至东晋时期四百多年间草书艺术的面貌。至东晋，作为今文字新体的行书、楷书、草书全面成熟，隶书及其俗体——章草逐被取代。

今天谈论的章草，包含了两方面意思：

一是俗体的章草，即通常所谓的原始状态，笔画简直、用笔源自篆隶，虽然在字法上已渐趋规范，但笔画意趣上仍处于不成熟的初创阶段，如“平复帖”、“济白帖”和简牍中的草书墨迹。

平复帖

其最根本的用笔方法基本延续了篆隶书的平铺直叙，运笔过程中体现出拖和绞转的特点，注意点画线条的迟涩感，结字灵动和变化，纵横交错、常有奇趣，左向右背的弧线条用得较多，整体上有浑朴烂漫的色彩。有人将这些书体称之为草篆、草隶、隶草。总的来讲，这些书迹应该称之为篆书或隶书草化的产物，或称之为草书的雏形，它们都是草书最古老的形态，是章草艺术的源头，是章草艺术不可忽视的重要部分。

有关平复帖：http://icalligraphy.blogspot.sg/2010/06/pingfu-tie-earliest-authentic-chinese.html

皇象急就章

二是严格意义上已经规范化了的章草，字势基本取横势，且每字中有明显的波折特征，虽被认为是隶书的草化，其字法的成熟与严谨，显然已（基本）衍变为一种新书体了。

我们只能从其明显而夸张的波折来认同它与隶书的亲缘关系，这一类作品以皇象急就章为代表，后世书家习章草者，宋克、赵子昂等多以此法为宗。规范化了的章草除了波折外，已经很少能见到隶书的痕迹了，用笔的提按使转渐趋成熟，字法结构也更加严谨而精美，几乎无异于行楷。

泛谈草书 The Cursive Script in Broad Sense

我们说，中国文字的5种基本字体篆、隶、楷、行、草，到了汉朝已经全部出现。就是说我们现在所理解的这五种字体，到汉朝已经形成。

篆、隶、草的出现相对早，秦汉前已经形成。就篆书而言，秦前可统称为大篆，秦执行书同文政策，把各篆规划统一为小篆，亦称秦篆。汉代有隶变，隶体成为正统。

草书的产生，许慎认为“汉兴有草书”，赵壹认为“起于秦末”，还有认为从秦隶的草率写法中，产生了隶书，也产生了草书。所以，草书是如何产生，就有了两种说法：一种说法是草书产生于篆，另一种说法是产生于隶。

一般把西汉武帝之前所出现的草书成为广义草书。这种广义草书，指不论何时、何体，凡是写得草率、随便的字，都可以称之为草书。如篆书时代有草篆，隶书时代有草隶等。宋代《南轩集》中说：“草书不必近代有之，必自笔札以来便有之，但写得不谨，便成草书”这里指的就是广义的草书。

广义草书是快速书写而产生的字形变化，可以追溯到秦汉以前。侯马盟书是春秋晚期以毛笔写在玉、石片上的文献，字形简草草率，已有草书的偏旁出现。这类“草字”在战国时期已经相当普遍，如长沙弹子库帛书、楚简、云梦睡虎地秦简等。

汉初马王堆一号墓遣册部分文字呈现连笔的趋势。西汉武帝时期是草书的重要发展时期。抄于此时的银雀山汉简中《方韬》、《守法》、《守令》等篇，草势已很明显，但这些书迹中，大部分草字写法带有较浓的随意性。

所以，西汉武帝之前还只能算是广义草书。

草书作为一种书体，大约在宣帝（前73-前49年）才发展成熟。从居延、敦煌出土的汉简看，这一时期的草字草法纯熟，已有纯以草书写成的，虽然较多的还夹带一些隶书。这种草书，已具有一定的法度，自成系统，就是狭义的草书写法，是书法中的一种书体。

狭义的草书有“章草”、“今草”、“狂草”和“标准草书”之分。

书法本质之生活书法 Chinese Calligraphy as a Way of Living

提出生活书法的命题，是感觉到华人生活中本来就充满着书法。

自古到今，书法本是华人们日常生活的一部分，早期的卜辞、符箓、碑铭、简牍、帖子、札记、经卷、表章、扇面、条屏、手稿等等书契都是人们的“实际生活过程”，都是记录、展示当时人们的日常生活和各种经验、决定、感受的，都是人们维持生存和社会关系的一种“自由自觉的活动”。一句话，都是生活书法的！

书法不仅可以装饰环境，更通过书迹和文辞表达一定的审美趣味与文化理想。新春期间，鲜红的春联，以工整、对偶、简洁、精巧、吉利的文字，迎接春天的来临。殿宇巍巍，楼阁重重，其间的匾额、楹联，堪称建筑的“点睛之笔”，徜徉其间，书法的艺术美、文辞的意境美与建筑的形制美，浑然一体，相映生辉。座落于名山秀水间的文庙、佛寺、道观，以众多碑刻、题壁、匾额、楹联、写经，似山蕴玉，如蚌含珠，承载着儒学、佛教、道家博大精深的文化思想，宣扬着中国儒、释、道各具特色却又水乳交融的和谐境界。

用书法装饰店铺门面及内部环境，是极富特色的传统商业文化现象。牌匾、旗幌是店家品牌和经营内容最为简洁、鲜明、响亮的标识，对联可以精练地概括出店家的经营理念，其它形式的书法可以渲染、烘托出店家独特的文化氛围。

书法就这样以各种形式进入了生活，生活也可以进入书法。生活着，生存着，人就有意义。每个华人都在书法里生活、参与、提问、奉献，使自己的生命更充实更有意义。“有动于心，必于草书焉发之”，“可喜可愕，一寓于书”。

在当代，书法生存发展的环境与机制发生了深刻变化。伴随着社会的现代化进程和电脑的普及，纸墨笔砚似乎正在默默退出我们的生活。

电脑文字与书法有什么不同？不同就在于书法是“有人”在写，而这书写的“人”才是生活在我们之间的“人”的集体回忆，这“人”是我们的亲人、师长或朋友。一对春联、一块匾额、一个招牌，都有一个关于我们亲人、师长或朋友的故事与集体回忆。人类历史、风俗文化的传承就是靠这些故事与回忆来延续的。

我们要问，电脑文字真的能代替有“人”在写得书法吗？

唤回人们对往昔书法与生活密不可分的美好记忆，让书法在世俗生活中重放精神的异彩，令书法家们深思书法的形式与应用、内容与空间、意境与环境、书法本体价值与社会价值等关系，重申了书法不断发展的生命力之关键所在。

这就是“生活书法”的意义所在。