书法本质之生活书法 Chinese Calligraphy as a Way of Living

提出生活书法的命题，是感觉到华人生活中本来就充满着书法。

自古到今，书法本是华人们日常生活的一部分，早期的卜辞、符箓、碑铭、简牍、帖子、札记、经卷、表章、扇面、条屏、手稿等等书契都是人们的“实际生活过程”，都是记录、展示当时人们的日常生活和各种经验、决定、感受的，都是人们维持生存和社会关系的一种“自由自觉的活动”。一句话，都是生活书法的！

书法不仅可以装饰环境，更通过书迹和文辞表达一定的审美趣味与文化理想。新春期间，鲜红的春联，以工整、对偶、简洁、精巧、吉利的文字，迎接春天的来临。殿宇巍巍，楼阁重重，其间的匾额、楹联，堪称建筑的“点睛之笔”，徜徉其间，书法的艺术美、文辞的意境美与建筑的形制美，浑然一体，相映生辉。座落于名山秀水间的文庙、佛寺、道观，以众多碑刻、题壁、匾额、楹联、写经，似山蕴玉，如蚌含珠，承载着儒学、佛教、道家博大精深的文化思想，宣扬着中国儒、释、道各具特色却又水乳交融的和谐境界。

用书法装饰店铺门面及内部环境，是极富特色的传统商业文化现象。牌匾、旗幌是店家品牌和经营内容最为简洁、鲜明、响亮的标识，对联可以精练地概括出店家的经营理念，其它形式的书法可以渲染、烘托出店家独特的文化氛围。

书法就这样以各种形式进入了生活，生活也可以进入书法。生活着，生存着，人就有意义。每个华人都在书法里生活、参与、提问、奉献，使自己的生命更充实更有意义。“有动于心，必于草书焉发之”，“可喜可愕，一寓于书”。

在当代，书法生存发展的环境与机制发生了深刻变化。伴随着社会的现代化进程和电脑的普及，纸墨笔砚似乎正在默默退出我们的生活。

电脑文字与书法有什么不同？不同就在于书法是“有人”在写，而这书写的“人”才是生活在我们之间的“人”的集体回忆，这“人”是我们的亲人、师长或朋友。一对春联、一块匾额、一个招牌，都有一个关于我们亲人、师长或朋友的故事与集体回忆。人类历史、风俗文化的传承就是靠这些故事与回忆来延续的。

我们要问，电脑文字真的能代替有“人”在写得书法吗？

唤回人们对往昔书法与生活密不可分的美好记忆，让书法在世俗生活中重放精神的异彩，令书法家们深思书法的形式与应用、内容与空间、意境与环境、书法本体价值与社会价值等关系，重申了书法不断发展的生命力之关键所在。

这就是“生活书法”的意义所在。

书法与生活 Chinese Calligraphy and Living

从古至今，中国农家从来不忘用书法、绘画和民间艺术形式装点乡居环境，寄寓对生活的向往，使朴素的乡间生活充满美的气息。更有书家文人以质朴的笔触描摹静谧的山林、悠远的田野，勾勒开荒南野、守拙园田的生活图景，借以表达对农民和农村生活的礼赞。

居室不仅是人们至为重要的栖身之所，同时也是最为亲近的文化空间。书法是中国人居室常见的文化形式之一，登堂入室的各类书法作品，不仅可以装饰环境，更通过书迹和文辞表达一定的审美趣味与文化理想：或义理显明，教人向善；或哲律奥妙，发人深省；或告诫自己时光荏苒，惜时如金；或督导子孙处世待人，敦品修德；或咏鸿鹄之志；或叹世事沧桑；或示超然物外之情；或表淡泊名利之心。书法风格视主人的喜好而定，一般文雅平和，端庄大方，以收到赏心悦目的效果。

新春期间，方厅里，迎面大红纸上一个生机勃勃的“春”字，让观者无不感受到一元初始的喜气。家家户户都贴上了鲜红的春联，以工整、对偶、简洁、精巧、吉利的文字，迎接春天的来临，表达对新一年的愿望和憧憬――招财纳福，吉祥如意。那是何等壮观的景象啊！

建筑与书法，共同书写的是中国文化精神。

殿宇巍巍，楼阁重重，其间的匾额、楹联，堪称建筑的“点睛之笔”，徜徉其间，书法的艺术美、文辞的意境美与建筑的形制美，浑然一体，相映生辉。

皇家宫殿，处处巨榜长联，昭示着皇权法度的威严和以“文”化育天下的丰沛内涵，同时尽显宫廷特有的书法审美风范。座落于名山秀水间的文庙、佛寺、道观，以众多碑刻、题壁、匾额、楹联、写经，似山蕴玉，如蚌含珠，承载着儒学、佛教、道家博大精深的文化思想，宣扬着中国儒、释、道各具特色却又水乳交融的和谐境界。

中国人把对山水的无限情感迹化为文字形象，凿刻进坚硬的岩石，以书法方式沟通自然、把握自然、礼赞自然、融入自然，超越时间与生命的局限。书法本身也因得“江山之助”，形成与纸本刻帖书法平分秋色的另一体系，史称“碑学”。历经数千年铿锵不懈地凿刻，泰山、黄山、三峡、石门、龙门等书法石刻胜地遍布全国，汇聚成无尽的文化艺术宝藏！

用书法装饰店铺门面及内部环境，是极富特色的传统商业文化现象。牌匾、旗幌是店家品牌和经营内容最为简洁、鲜明、响亮的标识，对联可以精练地概括出店家的经营理念，其它形式的书法可以渲染、烘托出店家独特的文化氛围，街市空间更成为书法艺术非常重要的生存土壤与发生情境，使书法作为公共空间中的艺术存在，频繁地呈现在不同阶层、数量众多的接受者眼前，具有鲜活的生命力。

中国书法历史就是一部活生生的生活历史。

书法本质之文化书法 Chinese Calligraphy as an Art of Culture

文化书法的概念是北大教授王岳川提出来的。据他的说法，在全盘西化的背景下，书法界出现了文化偏执症 -- 书法无文化或书法反文化，书法不再审美，抒发开始反审美。书法影响中国历史进程，从过去的考举人考进士考状元的重要考试敲门砖回到文人雅玩，又退回几个人的小圈子书法 -- 书法广阔的社会基础正在消失，中国书法的文化共识正在破裂。

王岳川的所谓“文化书法”，用他自己的话，意在突显中国书法的文化根基和内涵，强调文化是书法的本体依据，使书法成为文化的审美呈现，文化与书法具有非此不可的关系。强调以文化来提升艺术品味的书法形态。

王岳川强调“文化书法”关系到中国文化形象，不能全盘西化，而是要不断拓展成为世界性的艺术：文化书法有远大的书法形象塑造的抱负，即用中国刚健清新的生命线条去修改人类的视觉欣赏方式。西方的艺术欣赏方式曾深深影响了东方，那么在新世纪，以中国、韩国、日本的东方方法，也可以去修改人类的欣赏方式。

文化书法强调书品与人品紧密关系，反对把书法列为“美术”，一味谈形式、构图。文化书法坚持书法的文化特性，而非将其看成单纯的艺术现象。书法是艺术更是文化，文化是书法的根本和地基，这构成了文化书法的价值出发点。

基于十六字书学理念：“回归经典、走进魏晋、守正创新、正大气象”。人离开不了传统，没有人生下来就是为创新而进行，而是要传承。可以说，传承的深度决定了创新的高度。守正创新就是守传统的正经典而不是西方的东西。而正大气象是指现在是中国崛起的时代，需要正大气象的审美风貌的书法，要建立书法大国形象。

王岳创提出文化书法的概念，突然指向中国文化形象，进一步触及以东方方法去修改人类的欣赏方法，最后有“文化输出”的说法，令人迷惑。今日各种文化相互影响有之，却不能强求别人接受一种文化。“文化输出”之说是不合时宜的。

而所谓十六字方针，前八字为复古口号，不知为何特别钟情魏晋？不知与文化有何关系？后八字突然举出反西方的大旗，其实没有必要。书法发生发展的基本特质还是中国人与华人的生活习性和文化习性，而如果因为生活与文化习性受到西方影响而改变书法书写习惯，那也不令人稀奇。当今文字横写习惯从左到右，书法书写如果依照这个格式（见图），那能说是不守“正”吗？

书法本质之艺术书法 Chinese Calligraphy as a Pure Art

当代所谓“民间书法”，并不是在民间流传的书法。恰恰相反，它是当代书法艺术创变中取法民间书法的一种现象；是基于对经典碑帖学书风的反拨，为迎合张扬个性、反对经典、反对权威的现代性氛围。民间书法后来以丑怪支离的形式追求成为“流行书风”。流行书风的概念在持续两年后就被新的“艺术书法”所取代。

2004年“湖湘艺术月”中有一项“北京•湖南艺术书法展”，其中代表北京参展的作者计20人，代表湖南参展的作者计23人。随后出版了展览作品集，并由沃兴华、石开主持召开了研讨会。这是“艺术书法”这个概念的第一次出现。在研讨会上有人提问“艺术书法”与“书法艺术”有何区别，当时的回答是没啥区别，提“艺术书法”只是对“艺术”二字起强调之意。2005年由中国艺术研究院中国书法院、晋江市人民政府主办的“2005全国中青年名家百人艺术书法展”正式启动，展览时间初步定在2005年下半年，先在北京举办展览、研讨会、出版作品集，之后在晋江市举办续展。王镛作为中国书法院院长，在展名中再次提出“艺术书法”这个概念，一时引起广泛关注。

王镛提出了几个主要的观点：

1。“艺术书法”强调的是书法的艺术本质，有别于“实用书法”。反对用“书法艺术”，因为这个词组颠倒了从属关系，忽视了书法的艺术属性，容易被误解为“书法技艺”。

2。由于书法的实用性与艺术性自古以来就纠缠不清，因此上个世纪50年代中国文化部长拒绝承认书法是一门艺术，于是长久以来艺术院校无书法专业。所以反对从实用立场来看书法。

3。反对从“文学”立场来看书法，因为照着这个理论发展下去，就是书法的视觉形式风格，要服从文字内容的情感，比如文字内容是“豪情满怀”一类，书法也要雄强狂放等等。典型的古代杰作据说是颜真卿的《祭侄稿》，许多理论家从中看出了悲愤之状。这显然是把书法沦为文学的附庸。

4。反对理论家站在“技术”的立场来审视书法的。典型的观念是，技术在书法中是第一位的，是最重要的因素。“技术第一”论者，肯定把技术的标准定位在前人已经确立的技术规范上，而绝对不敢以发展的眼光来建立新的技术模式，其结果就是一味模仿。

5。艺术书法，就是站在艺术的立场上来审视书法，就是要以艺术第一的理念来判断书法作品，就是要以艺术创作的普遍规律来创作书法。艺术的生命在于创造。所以“艺术书法”最为关注的是艺术创造力。

6。书法功力够不够，与年龄并非成正比。只要路子对，中青年时期就可以解决功力问题。

7。“流行书风”的宗旨与“艺术书法”的含义最相吻合。流行书风提出的“植根传统、立足当代、张扬个性、引领时风”正是站在艺术的立场上，是符合艺术创作规律的提法。

“艺术书法”的观念混淆了”书法“与”书法艺术“的观念。书法是”技“也是”艺“，是书写层次的不同，只要”技“达到一定层次，就可以上升为”艺“。书法不必然是艺术，但是”书法艺术“就是艺术。因此有人认为“艺术书法”是在玩文字游戏。