Friday, August 26, 2011

The World Student Calligraphy Art & Culture Exhibition 世界学生书法文化艺术大展

The 15th ‘World Student Calligraphy Art & Culture Exhibition’ was held from 18 to 20 August 2011 at the Ganjinzi District Library of Da Lian, China. More than 300 students from China, South Korea, Malaysia and Singapore participated in the exhibition.
The exhibition was jointly organised by the Calligraphers’ Association of the Ganjinzi district, World Art and Culture Development Centre of South Korea and the Shicheng Calligraphy and Seal-Carving Society of Singapore. It was co-organised by the Da Lian Creative Centre of the Calligraphers’ Association of China and the Malaysian Contemporary Chinese Painting & Calligraphy Association. It was out-sourced to the  Department of Culture of the Ganjinzi district, Ganjinzi district library and the Si Yun Xuan Culture and Art Centre.
The predecessor of the ‘World Student Calligraphy Art & Culture Exhibition’ was the annual ‘World Calligraphy Art & Culture Exhibition’, which itself was preceded by the ‘Korea-China Calligraphy Art & Culture Exhibition’, which was organized by the Korean World Art & Culture Development Centre. The exhibitions displayed calligraphic works by invitation, adult and students. Following the participation of Singapore in 2000 at the 4th exhibition, it was renamed to ‘Korea-China-Singapore Calligraphy Art & Culture Exhibition’, and the student section was sub-divided into Primary and Secondary sub-sections. In 2002, the exhibition was renamed to 'The World Calligraphy Art & Culture Exhibition' due to the overwhelming responses received at various exhibition locations.
In 2009, at the 13th exhibition, the student section was held as a separate exhibition known ‘The World Student Calligraphy Art & Culture Exhibition, and Da Lian of China was chosen as the permanent site for the annual exhibition. This is so that focuses can be placed on discovering the students’ talents in calligraphic creativity works, encouraging learning of calligraphy in schools, cultivating correct and positive attitudes of learning, promoting exchanges among the students, improving the standards of calligraphy, and promoting Chinese calligraphy worldwide.
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15世界学生书法文化艺术大展’于818日至20日在大连甘井子区图书馆展出。这项一年一度的展览,共有来自中国、韩国、马来西亚及新加坡三百多位中小学生的书法作品参加展出。
展览由大连甘井子区书法家协会、韩国世界文化艺术发展中心、新加坡狮城书法篆刻会联办;中国书法家协会大连创作中心、马来西亚现代国际书画联盟协办;甘井子区文化局、甘井子区图书馆、思云轩文化艺术中心承办。
‘世界学生书法文化艺术大展’的前身是韩国首尔举行之常年性‘世界书法文化艺术大展’。而世界书法文化艺术大展’前身为‘韩中书法文化艺术大展’,主办单位是韩国世界文化艺术发展中心。该展览分为邀请部、成人部、学生部。2000年第四回的展览时,新加坡加入展览,该展览因此改名为‘韩中新书法文化艺术大展’,其中学生部开始分为中学组及小学组。到2002年第六回得到世界各国书法热烈支持,扩大为‘世界书法文化艺术大展’。
2009年在第13回展览时,为了更好地发掘学生书法艺术创作人才,鼓勵和提倡各国校内书法艺术创作风气,培养学生正确和积极的书法艺术创作精神,促进各地学校书法圈交流及了解,提高世界书法艺术水平,推动中华文化艺术走向世界,而将学生部分离出来,按原名改为‘世界学生书法文化艺术大展’,并选择中国大连继续作为主办地点。
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以下是新加坡区得奖的中小学生:

小学部:

大奖: 洪学敏(南洋小学),周韻婷(南洋小学)。
金奖:高茜琪(培青学校)孔诗云(培青学校),张戎滔(孺廊小学),伍思颖(南洋小学),李芸瑜(南洋小学),陈鹏宇(南洋小学),李明善(南洋小学),胡睿严(南洋小学),沈嘉惠(圣马格烈小学),苏意莲(国专长老会)。
 
银奖:纪静颖(培青学校),柯宝俐(培青学校),卓嘉怡(培青学校),白佳宇(培青学校),窦竟之(弥陀学校),余文汉(南洋小学),黄詠彤(南洋小学),冯嘉文(南洋小学),李紫睿(南洋小学),吴毓哲(南洋小学),高凯嘉(南洋小学),甘佳璇(南洋小学),林金颖(南洋小学), 陈宣颖(南洋小学),翁滇嬪(南洋小学),易洁琳(南洋小学),陈毅逹(南洋小学),   邹汤明(南洋小学),沈嘉心(圣马格烈小学),高铭杰(公立培群学校),王康轶(南华小学),黄佳仪(国专长老会),许筱靖(国专长老会),陈姿錡(国专长老会),陈思慧(国专长老会)。

铜奖:白芷绮弥陀学校),林金隆(爱同学校),蔡慧敏(南洋小学),李慧姿(南洋小学),吴咏恩(南洋小学),林子恩(南洋小学),汤有轩(南洋小学),陈奕蓉(南洋小学),叶诗敏(南洋小学),林泽铭(南洋小学),苏思颖(南洋小学),李馨蕊(南洋小学),陈冠錞(南洋小学),杨瑾(南洋小学),蔡伟恩(南洋小学),林家安(圣尼格拉小学),陈慧恩(国专长老会),沈婉婷(国专长老会),薛歆颐(国专长老会)。

入选: 巽涼(工商小学),曾界雄(育青小学),杨哲豪(育青小学),陈俊扬(乐赛学校),徐嘉佑(光华学校),施姸伶(光华学校),李若琦(光华学校),涂俊伟(育德小学),陈连旭(爱同小学),黄珈柔(安德逊小学),符嘉琪(南洋小学),丁鐸(南洋小学),李嘉敏(南洋小学),蔡汶璇(南洋小学),林炜翔(南洋小学),苏珉仪(南洋小学),李韦霖(南洋小学),黄慧诗(南洋小学),刘韵泓(南洋小学),王瑜均(南洋小学),何芷嫣(南洋小学),杨昭诚(培华长老会),王炳翰(国专长老会),刘以深(国专长老会),谢婼婷(国专长老会),韩奕卉(国专长老会),陈怡菲(国专长老会),卓慧敏(国专长老会)。  
              
中学部

大奖:唐嘉(淡马锡理工学院),徐时(南洋女中 ),梁妙璘   (德明政府中学)。

金奖:周若澜(立化中学),章莹(立化中学),陈仁仡(莱佛士书院),廖诗慧华中初级学院),闵骏佚(英华(国际)学校),林晓慧(南洋女中),汪承慧(南洋女中),冯嘉颖(南洋女中),陈思颖(南洋女中),李家慧(南洋女中),颜耿立(公教中学),冯慧娟(培南独中),李海仪(德明政府中学),张余涵(德明政府中学),万鑫(中正中学总校),吴桐(中正中学总校),张大安(中正中学总校),张灏钰(淡马锡中学)。

银奖:黄庄仪(中华中学),李慧莹(中华中学),陈仁佑(莱佛士初级学院),王泽旭(南华中学),林晶雯(南华中学),卢毅轩南华中学),周韵晴(南洋女中),朱庆媛(南洋女中),江敏(南洋女中),黄洛彦(南洋女中),陈缘凌(南洋女中),陳芷賓(南洋女中),侯怡汝(南洋女中),林宛霖(南洋女中),莫晓愁(南洋女中),张之钰(德明政府中学),林莹(中正中学总校),李京哲(中正中学总校),郭安哲(中正中学总校),廖晓虹(中正中学总校),潘欣仪(中正中学总校),张滢(中正中学总校),吴哲如(南华中学),陈明皓(淡马锡中学)。           

铜奖:岑丽颖(中华中学),李佳颖(文殊中学),周灵雁(立化中学),张恩杰(莱佛士学院),毛茜芸(南华中学),张涵薇(南洋女中),林千恩(南洋女中),何嘉欣(南洋女中),简嘉敏(南洋女中),陳怡安(南洋女中),潘艺云(南洋女中),方芯慧(南洋女中),馮靖婷(南洋女中),任佳星(南洋女中),潘玥名(南洋女中),吴君婷(南洋女中),翁玮嬪(南洋女中),董嘉慧(德明政府中学),许圣欢(德明政府中学),洪耀廷中正(中学总校),黄心玥(中正中学总校),王淑慧(中正中学总校),林正欣(中正中学总校),吴桐(中正中学总校),冯忼捷(华僑中学),王星怡(女皇镇中学),黄晴颖(淡马锡中学),刘曦楠(淡马锡中学),麦晋玮(淡马锡中学),戴欣慧莱(佛士初级学院)。  
                  
入选:黄倩仪(中华中学),林莉芳(中华中学),许贝忆(中华中学),林雅欣(中华中学),马圣琳(文殊中学),许泽昌(立化中学),黄若铖(立化中学),孟昱(立化中学),梁嘉玮(海星中学),  章子彦(海星中学),章子涵(华侨中学),锺佳倩(德明政府中学),刘佩姗(南华中学),黄譓玲(南华中学),彭婉(南华中学),陈彦莹(南华中学),毛鸿生(南华中学),吕祺乐(南洋女中),陈芊宇(南洋女中),梁曼晴(南洋女中),吴佩璇(南洋女中),劉欣芸(南洋女中),薛靖璇(南洋女中),罗盈颖(南洋女中),栾昊月(中正中学总校),  林晏羽(中正中学总校)荘淑雯(中正中学总校),郑晓雯(淡马锡中学),吴佰真(淡马锡中学),许诣乾(淡马锡中学),洪鹏开(淡马锡中学),洪俊旭(淡马锡中学),陳怡君(圣马格烈中学),林正(德明政府中学)。


Friday, August 19, 2011

Qi Gong 启功


Qigong (1912 - 2005) was a renowned Manchu Chinese calligrapher, artist, painter, connoisseur and sinologist.
Qigong was born into a Manchu family in Beijing in 1912. Both his great-grandfather and grandfather were Jinshi, the highest academic title in old China. He was a descendant of the Yongzheng Emperor through his son Hongzhou. Upon coming to prominence, he declined to use the Manchu Aisin Gioro surname, and went by the legal surname of "Qi" to establish a name removed from that of the Imperial family.
One year after his birth, his father passed away and he was brought up by his grandfather, his mother and his aunt. When he was 10 years old, his grandfather died and the family fell into extreme poverty, forcing him to drop out of middle school.
He learned Chinese calligraphy in his childhood. He said that his desire to learn calligraphy was stimulated by a small incident when he was young. One day, a relative asked him for a painting, but would not let him add a colophon on it because the relative disliked his poor calligraphy. Feeling a sense of shame, he had ever since worked hard to practice calligraphy. He studied various historical stone inscriptions of calligraphy in detail and was deft in merging the characteristics of different eras and authors, and versatile in all the writing styles. His style embodies the essence of great classical calligraphers like Wang Xizhi and Wang Xianzhi, yet is unique in its own way.
Qi Gong's unique style of calligraphy is immediately recognizable, and, it was said that he hardly ever refused a request, so examples of his work can be found all over. At times, he had to post a notice on his door declaring ‘The giant panda is ill’ in an effort to deter the endless stream of visitors asking for examples of his calligraphy.

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启功(1912-2005)是满族著名的书法家、艺术家、画家、文物鉴定家与国学大师。
启功于1912年出生于北京的一个满族家庭。他的曾祖与祖父都是进士出身。他是清雍正皇帝儿子弘昼的后代。启功成名后,拒绝用满族爱心觉罗的姓,而以法定性‘启’来隔离皇族。
他出世一年后,父亲就去世,由祖父、母亲与舅舅扶养成人。十岁时,祖父去世,家庭经济进入困境,只好从中学退学。
他从小学书法。据他说,小时的一件小事刺激了他学习书法。一天,他的一个亲戚向他要画,却不让他在上面题字,因为不喜欢启功的字。感到十分羞愧,他从此努力学书法。他仔细研究各代石刻书法,轻易融合各代各家特征,广写各家书体。他的书体体现了古代大书法家王羲之、王献之等人特点,但是不是其本身的特征。
启功的书法和容易辨认。据说他很少拒绝别人向他求字的请求,所以他的字随处可见。有时,为了阻止前来求字的人潮,他在门口贴了字条:‘大熊猫病啦’。
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Friday, August 12, 2011

The Theory of Writing Chinese Calligraphy (2) 书法创作论(二)

This is the second article written by calligrapher Su Demao on the theory of writing Chinese calligraphy.

以下是苏德茂老师针对书法创作理论所写的第二篇文稿。

----   书法创作中的两个阶段的追求



王岳川说:“书法是通过一定技法的文字书写所获得的结构化的文化精神状态。”(2008.2《中国书法》)
刘小晴说:“就书法艺术而言,形式美主要是以文字为载体,以线条为媒介,以结构和章法为形象,通过合乎情理的结合,从而显示出一种富有韵味的形式美。”(刘小晴:《书法艺术的创作与欣赏》)
不管如何对书法定义或释义,离不开线条与书写。
驾驶线条和文字的书写,都要有一定的技巧,要掌握一定的技法。此所谓技巧或技法,主要是点画的形态、结构、章法及其变化,掌握它,即为书法创作的初级阶段,它是进入书法艺术殿堂的必备条件,是书法创作的基础和关键。
在临帖与创作实践中,首先要注意的是对线条质量的关注,此即点画形式的捕捉。线条质量的决定因素,是笔法。可以说笔法是决定点画(线条)的质感和表现力的关键。
笔法的本质,是控制笔毫锥体的运动。
篆书逆入平出回收,用笔是均匀的平动,婉约圆转是其特点。
摆动笔法促进了隶书笔画的出现,而波动点画是隶书的重要特征,转折的运笔是绞转。
楷书控制的重心转移到笔画的端部和弯折处。为此,留驻、提按为楷书诸多笔法中的重点。
草书要求流畅,转折化方为圆,而对提按、留驻不再作苛求。
具体书写时,用笔以中锋为主,中锋、侧锋兼施。中锋运笔,楷书常逆入,行笔时锋或聚或散(铺开),常在平铺状态、折笔用转,线条婉转、变化自由,而笔毫所含墨因提按而能有节奏的入纸,以致墨色随手生变。侧锋,方笔隶法,具有峻利、雄壮的特征。关于侧锋,刘小晴在《书法艺术创作与欣赏》中,就发笔、钩趯、转折三种笔法,做了如下的归纳:发笔都由点起,逆势切入或顺势落笔、尖锋入纸,由偏转中;钩趯时笔毫处于斜铺状态;转折处用提翻。
锤炼笔法,在临帖与创作中,主要为下列环节:
  1. 提与按。提将笔轻提实则即轻按,笔锋裹收(为敛);按则指笔毫下按,笔锋铺开;提按使笔下线条出现瘦与肥。瘦表现骨力挺拔,为纤秀、清劲、峻利,如礼器、怀素草书;肥侧丰满、厚重、丰腴、雄壮,如颜书、苏书。
  2.  藏与露。藏锋起笔不露圭角。收笔成护尾或蓄势。藏笔在楷书中可释为无垂不缩无往不收,如屋漏痕、虫蚀木云云。露锋常为方笔所致,笔锋铺开,断处常常另起。
  3. 曲与直。
  4. 行与留、疾与涩。
这一切以点画精准为尚,重要的是书法中手、腕、臂的精确控制。

关于结体与章法。通过临帖、学习与教师指导,在结体与章法上,逐步熟悉、掌握、会运用整齐一律、平衡对称、多样统一和对比统一的法则。
所谓整齐一律,即书法作品的外表的一致性,强调从参差中求整齐,于险绝中求平正;而平衡对称有整齐一律的对称(左右平衡的对称)。此篆隶书中多有。另一种则为通过不协调、不一致、不匀称的形式变化,而保持重心的平稳,从字到行、到整幅作品,皆如此;多样统一,即如孙过庭所云:“违而不犯,和而不同”,即要求有变化,又和谐。诚如孙所云“至若数画并施,其形各异;众点齐列,为体互乖。一点成一字之规,一字乃终篇之准。”;对比统一,诸如方圆、藏露、曲直、刚柔、文质、轻重、徐疾、肥瘦、滑涩、浓淡、枯润、虚实、黑白、大小、长短、宽窄、齐正、疏密、开合、起伏、伸缩、俯仰、向背、动静等等对比,使作品既保持相对的独立性,又体现统一的和谐性。
这一阶段的实现,从学习起步算起,恐怕也需要三、五年的时间,此即孙过庭所说的“至如初学分布,但求平正……”,掌握字的结体规律,其所谓“平正”,即是说,即如此的字写得就像这个字的样子,非横平竖直能包容;而欲达到“既知平正,务追险绝,既能险绝,复归平正”的要求,还需三、五年的锤炼;越过“初谓未及,中则过之”到“后乃通会,通会之际,人书俱老”的自由王国,算来总计须毫去岁月约十年到二十年矣。
认真临帖(关于临帖的论述,已见前讲),并请师友指导,不断切磋并大量的进行书写、创作实践,只要功力到,总能达到相当的水准。

如何促进书法创作较高级阶段的实现?

我们都熟知卖油翁注油不沾湿铜钱小孔的故事,也知道老斲轮斲轮的诀窍,学书亦当如此。书法中每一点、每一画、每一转折,是方是圆、是曲是直、是刚是柔、是伸是缩、是长是短、是浓是淡、是枯是润,……含着书写者独自创思在运作,都需要眼手相应。手熟为尚,但并非滑、俗。作品不可板、结。
我等不宜做冬烘先生,只是毫无变化,毫无生机的,年复一年的书写,我们并不摒弃理法与功力,更要重视个性和情感的抒发。在规律中获得创作的自由。诚如康有为所云“凡书贵有新意妙理。”为此,我等要不断地将自己的笔意与前人创作的精华融合起来,逐渐形成自己的风格和面貌;要不断地悟思。严羽在《沧浪诗话》中云:“大抵禅道重在妙语,诗道亦在妙语。”书法亦应如是。黄庭坚所云:“欲得妙于笔,当得妙于心”即此意。郑板桥云:“思之,思之,鬼神通之”,我等宜在临帖与创作中,长期的用志不分才能触之于目,感之于心,通之于神,产生创作灵感。至此,始可以提高自己的创作层次;习书者,要不断地加强修养完善人格。孙过庭根据观察,发现因为人们品性与欲望不同,其书法作品的风格亦呈现不同的表现。他说:“虽学宗一家,而变成多体,莫不随其性欲,便以为姿。质直者,则径侹不遒;刚狠者,又倔强无润;矜敛者,弊予拘束;脱易者,失于规矩;温柔者,伤于软缓;燥勇者,过于剽迫;狐疑者,溺于滞涩;迟重者,终于蹇钝,轻琐者,染于俗吏。斯皆独行之士,偏玩所乖。”只有完善人格,才能达到中庸,使书艺有成,应知书法的最高境界就是不激不励而风规自远,有中和之美。人格完善了,书法也老道(纯熟)了。人书皆渐老、渐熟,绚烂之极,归于平淡,这就是人书俱老。
作品的气息、格调,是决定作品高下的重要指标。而气息、格调须与作者的修养相联系,成为规范书法家的心理结构、知识结构的一种力量。如是知苏东坡所云“退笔如山不足珍,读书万卷始通神”的确不无道理。黄庭坚亦云:“学书要胸中有道义,又广之以圣哲之学其乃可贵。”姜夔云:“风神者,一须人品高,二须师法古,三须笔纸佳,四须险劲,五须高明,六须润泽,七须向背得宜,八须时出新意。”(《续书谱》)所以书家要对自己主体精神世界进行陶冶,修养要加强,人格要改造。
“书为心画”,书法本身是创作主体个性、人格的自然流露,文化底蕴缺乏、没有个性的张扬,还谈什么创作?书法创作中,书法家自然地将其情性融入笔墨之中,使书法创作展现其文化精神内核的艺术境界。这种气息淳雅、格调高尚的文化精神形态的展现,正是书法创作的最高境界。

苏德茂
2011.7.14

Friday, August 5, 2011

Sushi: Written on Wall of West Forest Temple 苏轼:题西林壁


This is another poem that is frequently written by calligraphers. The poem was composed by Su Shi (1037 – 1101) in 1084 when he visited the famous Mount Lu in Jiangxi province.

Sideways a mountain range, vertically a peak.
Far-near, soaring-crouching, never the same.
No way to know Mount Lushan’s true face
When you are in the middle of this mountain!

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苏轼(1037-1101)的《题西林壁》也是一首书家喜欢写的诗。这首诗是苏轼于1084年写的。

横看成岭侧成峰,远近高低各不同。
不识庐山真面目,只缘身在此山中。
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沈鹏
王冬龄
权希军