Yu Youren’s Calligraphy in Nanyang 于右任的墨宝在南洋

Yu Youren, a famous Chinese calligraphy who was Head of Control Yuan in Taiwan for more than 30 years and he died in office. He had never been to Nanyang and yet his calligraphic works can be found at a number of places there.

Read more about Yu's calligraphy here:  http://icalligraphy.blogspot.com/2011/07/yu-youren-master-of-cursive-calligraphy.html

In the old Nanyang University campus, Yu’s calligraphic works can be found on the inscribed boards for Nanyang University, School of Arts Faculty, School of Science, and the Library of Business School. The authenticity of the calligraphy was confirmed by the famous Singaporean calligrapher Pan Shou and by a famous Taiwanese scholar Dong Zuobin who said that the calligraphic works were done in his presence. It was said that the calligraphic works were requested through a middle man Liu Houwqu, who worked for Yu as a councilor in the Control Yuan. Liu was also Yu’s in-law.

Liu was appointed the Principal of Chao Yang School in Singapore in 1949. During his stay in Singapore, a number of people had requested for Yu’s calligraphy through him. The calligraphy written for Nanyang University’s inscribed boards were requested through Liu as well.

The following inscribed boards also carry Yu’s calligraphy:

1. Ngee Ann College (Currently Ngee Ann Polytechnic)
2. Kwangtung Hui Kuan
3. Ann Kway Association Polytheistic
4. Ann Kway Building
5. The Penang Philomathic Union
6. Fa Hua Monastery (Upper Paya Lebar Road)

His calligraphy can also be found at the following places in Singapore

1. Eng Choon Hway Kuan
2. Chui Huay Lim Club

Source: http://www.sgwritings.com/bbs/viewthread.php?tid=42625&extra=page%3D2

于右任是当代大书法家，在台湾任监察院院长三十多年，直到去世。他一生未到过南洋，可是却在南洋留下了他的墨宝。

有关于右任的书法：http://icalligraphy.blogspot.com/2011/07/yu-youren-master-of-cursive-calligraphy.html

在新加坡旧南洋大学校园里，有不少匾额就是于右任写的，这些匾额写的是南洋大学、文学院、理学院、商学院的图书馆。是不是他的真迹，有书法家潘受先生鉴定过，台湾著名学者董作宾先生亦作证他亲眼看着于右任写。据说于右任的墨宝是由一位中间人代为索求而来。这名中间人士刘侯武，台湾政府的监察委员，是于右任的下属，又是姻亲关系。

1949年，刘先生出任新加坡潮阳学校首任校长。就在他侨居新加坡时，很多人通过他求到于老的墨宝。南大的几幅于老书法，是他代为索取的。

此外，还有以下的匾额是于右任的墨宝：

1.  旧的义安学院
2. 广东会馆
3.  安溪会馆
4. 安溪大厦
5. 槟城阅书报社
6. 法华寺（巴耶利峇路上段）

在新加坡，以下地点也可以看到于右任的墨宝

1. 永春会馆
2. 醉花林俱乐部

资料来源：http://www.sgwritings.com/bbs/viewthread.php?tid=42625&extra=page%3D2

Nanyang University

Nanyang University

Kwangtung Hui Kuan

Ann Kway Association

Ann Kway Building

The Couplet at the  Eng Choon Hway Kuan

衍水书生：新加坡著名书法家评介（十九、二十）之林万菁与李士通

林万菁

林先生为著名大学教授，专攻汉语法的研究和华文教育的探讨与实践，有所成就。

早年与丘程光、曾广纬诸先生一道创建狮城书法篆刻会，有贡献。

其书法有很浓的帖味，这就与本地大多数书家们拉开了距离，品味高雅，淳厚，清新。

书法是文人的雅事。林先生的作品就很文雅，品赏时，迎面会飘来淡淡的清香，不像许多人写的是那么嚣张平庸、俗气、霸悍。今年潮人书画展，有作品展出。书法作品十分可人。

庄子上有云“水之积也不厚，则其负大舟也无力。”林先生中华文化的底蕴丰厚，这是书法高雅、淳厚的保证。

惜很少参加活动，我以为前一段的日子里，他丧失了进一步有大成的机会。

居里夫人讲，不要让事业，也不要让生活压倒你。休闲时玩一玩书法是文人最好的消遣之一。

我好盼望你重新投入你以前曾醉心的书法中来。

愿与林先生共勉之。不知您是否有看这个网页？

李士通

十多年前，新加坡有唯一一位姓许的老先生专写小楷，为自由体，专写长篇，如正气歌、琵琶行、长恨歌、千字文等等，写满四尺纸，毫无书法韵味，如同抄书。

有人认为写小楷可以随意写，不是这样的。写小楷也有规范，学习期间，也有帖临。综观之，有四个系列。（一）王羲之黄庭经、王献之洛神赋、柳公权离骚经、文征明归去来辞、赵孟頫汲黯传等，行笔自然，妩媚；（二）唐人写经钟绍京灵飞经、国诠善见律等，行笔流畅、平稳，章法无变化；（三）钟繇宣示表、荐季直表等，具有拙朴、线条厚重的特征；（四）王宠、黄道周、倪瓒等，跌荡，有奇趣。

李先生入手为（一），看来这些帖他都写过，并很熟练。常说小楷难写得空虚，李书达到了这种宽绰的境界。写小楷要求整篇笔法一致，这要求写千百字，一旦着手，就要专心地写下去，这些基本功早已过关。如能减少用笔轻轻划过：诸如撇、捺的线条，作品将会更耐看。

李先生是新加坡唯一擅写小楷的书家，他的作品深受读者的欢迎。

以下林万菁作品：

以下李士通作品：

衍水书生：新加坡著名书法家评介（十七、十八）之康雄安与陈爽庵

康雄安

康先生为画家。历年书画创作收入中国文联出版社出版中华艺术百家集之《康雄安作品精品集》（2010.10 北京）

其书法近年始出现新加坡书坛。他的成功在于默默的埋头于读帖、临帖（主要是颜真卿的大字麻姑仙坛记和颜体草书各帖，主要是裴将军诗）多年，创作中泯灭了颜体楷书的端点夸张，书写时线条直笔与曲笔兼施，笔法与结体特别突现质拙朴实的特点，章法初看起来似乎很零乱（详见作品照片），但又难以移易，可谓乱中求治。呈现粗头乱服的效果，而别开生面。

丑极即美极，从康先生的创作中可以玩味。

康先生乃善学书者也。我以为他的书法艺术必将会被新加坡书界所认可。

原稿完成于2011.9.5

陈爽庵

前些年在每年度的“狮城墨韵”展上，每每尚可见到陈先生的行书作品，在当时新加坡写行书还处于十数人一面效仿潘受先生的时候，他以写叶恭绰体的行书而独树一帜，真可谓万绿丛中一点红。

叶先生为民国政府要员，为民国时期代表书法家之一，见《书法大成》。新加坡早期著名大书法家、大收藏家陈景昭先生即书叶体行书。

何以陈先生能独写叶体？当时我想他一定藏有叶的真迹。朝夕相对，日夜揣摩，自然书写时便如囊中取物耳。后来，当我知道他是陈景昭先生之哲嗣时，我的疑云便一扫而空了。

陈爽庵先生之所以书法有成，是因为他出身名门，有卓越的教养，有优越的文化气息，耳濡目染其令尊的书写与亲传，又得见叶先生书法真迹。

评论家有人认为叶体过于茂密，故有情趣稍失之评。如今我们品赏陈先生的作品，这个影子对我们来说是不存在的。陈先生的作品是那么可人。

以下为康雄安作品：

以下为陈爽庵作品：

衍水书生：新加坡著名书法家评介（十六）之吴耀基

吴耀基

先生擅草书，其草书属一笔书（狂草），行笔流畅，随心书写。特别重视这一视觉艺术的视觉效果的把握与表述。可谓善用墨者，以墨代彩（五彩墨）将画法融入书写之中。作品的格调属于高格调。

王僧虔《笔意赞》曰：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。”张怀瓘则说：“深识书者，唯见神采，不见字形。”可见神采多么重要。神采，简单地说神就是神韵，神就是感人、有生气，韵味谐永，用现代的话说就是是否注入情性；而彩即风采、风度，格调要出众。吴先生的草书，可以说是重神采者也。这在新加坡少有的草书家中，风格突出。

苏轼论书说：“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不成为书也。”是把书法作品喻人来论书的。人的神、气（形）是不可分的，而它又赖骨、肉、血所支承。孙过庭论及作品优劣诸因素时，特别强调的是骨气，他说“假令众妙攸归，务存骨气”。此“骨气”重点在“骨”，骨体现在结体，通常称为骨力。吴先生书中，如能在使转中过多的圆转，参入折笔，笔力会进一步增强，节奏也会有变化，创作也能进入一个新的境界。不知此说，是否恰当，望先生谅之。

衍水书生：新加坡著名书法家评介（十四、十五）之陈建坡与方秋碧

陈建坡

陈先生为著名画家、篆刻家、书法家。

因为为画家，其书法同众多画家一样，其书法为“付业”，对书法的专注上，不可能投入更多的时间与精力，多数“不守规矩”（实际上多具创造的品格），常常不深入临帖（当然也有例外，如齐白石），往往有随意性，书写仅为适意而已。但他的书法尚属翘楚，其行楷书用笔稳健、厚重、雄劲，有独特风格。眼下，为拙文配插图时，翻看作品集，知道他写大篆、金文与隶书，真的有个“脱毛”的过程，远比很多新加坡的书法家们来的认真与投入。

同中国习惯，故将篆刻纳入书法论之。其篆刻简言之，天真浪漫入古出新。自秦汉明清多种风格、流派印风，皆精熟入篆，厚重朴实。其创新，主要是更具活泼的特点，具有强烈的节奏感，且当代中国篆刻界的稚拙、灵动、情趣兼备。

为新加坡大师级篆刻家。中国西泠印社吸收其为会员，就是对他印学实践的最好的肯定。

方秋碧

秋碧为方先生的号。方先生的名为贤杰，为著名画家。画中国画（新加坡称彩墨画，这实际上是中国60年代初的说法），为南洋画派中主要画山水画的画家。

我与先生有一面之缘。据朋友讲，他已仙逝。听到此讯，我很惋惜，愿在此献上心香一瓣。

在我印象中，他是最肯学习的人，上世纪70年代，为学习书法，即参加中国书法函授大学的学习，届时其年龄恐怕已超过50岁，真不易。

有写张玄墓志，很有味道，写的很纯正，此为我在新加坡看到第一个写张玄者。十多年来，在新加坡我只见过先生与傅子昭先生有临帖创作。后来，我翻看中华美术会40周年纪念册上，见到他的行书作品，用笔不俗，结体自然，章法生动。所写的爨宝子也很有味。

他有画名，在书法上未及出人头地，是先天不足，还是后天书法锤炼不够，抑或以画为主，缺乏对书法的专一所致？

爱迪生讲一个人的成功，百分之九十九是血汗，百分之一是天才；中国人通常认为七分人为三分天，此“天”或为社会环境、客观条件，或理解为天分；当代有影响力的学者、书画评论家陈传席主张，一个人的成就是勤奋与天才各占一半，总之，不管如何，我等为普通人，郭沫若先生的诗句“勤能补拙是良训，一分辛苦一分才”，应奉为佳皋，对此我是坚信不移的。

以下为陈建坡作品：

以下为方秋碧作品：

衍水书生：新加坡著名书法家评介（十三）之薛振传

薛振传

薛先生为新加坡著名实力派书家，为行草书第一人。

有较好的临帖基础，并有一定的创作经验。

有不断学习的欲望，专研林散之草书，并有一定的收获。当下，为加强笔力，又写散氏盘、石门颂、好大王碑，求其宽博与趣味。草贵精而熟，祝他在书法创作上有更大的成就。

对墨象派作品也偶有涉猎，有时也会出现可观的作品。

在台北中正艺术馆办过书法展览。在金门设有展馆。

有收藏。须知眼高才能手高，多见法书真迹，才能提高眼力。

既有刻意的追求与进取，又有万事如浮云的潇脱，这是玩书法人应有的心态。

衍水书生：新加坡著名书法家评介（十一、十二）之张有铄与杨昌泰

张有铄

张先生为书画大师施香沱的传人之一，曾得施之亲炙，得石鼓文、隶书的笔法。多见其隶书，常在笔会上作大字书，笔法纯熟，写张迁又去其斧凿痕，得厚重、拙朴之韵，墨味又好，隶书我以为是新加坡最得笔法者。

在撰写此稿期间，翻检以前书刊，见到他的一些行草书，行草书写得有节奏感，墨气佳，有韵味，很有特色。

书法创作是抒情的、写意的。韩玉涛在论书时说，草书乃“写意之尤”，祝先生在行草的创作上能百尺竿头，更进一步。

杨昌泰

杨先生为新加坡老一辈著名书法家崔大地的传人。杨先生擅各体书，尤以甲骨文、隶草为最佳。

去年，中华总商会展出五人小品展中，杨先生的真、草、隶、篆（含甲骨文）创作最为优秀。各种书体、各种不同的幅式，使人如在山阴道上应接不暇，各件作品皆为精心创作。

为新加坡实力派书家。

以下为张有铄的书法作品：

以下是杨昌泰的书法作品：

衍水书生：新加坡著名书法家评介（九、十）之傅子昭与沈观汉

傅子昭

傅先生写隶书，瘦硬。又写行书，兼楷、草。常写颜真卿祭侄稿的一段，我多次见先生写。他写字，很投入，自以为有所得。行书故作抖动，呈尺蠖爬行状。

清末民初有书法家李瑞清，写北碑，可能为追求金石的斑剥味，书写时手抖动。或是傅先生有所追随，以显老辣，以致出现他书法的风格。但傅先生不写北碑，而以唐楷筑基。

沈观汉

沈先生擅各体书，尤以隶书、章草为专长。其隶书、草书精熟，作品具有很高的格调。

精通古文，识甲骨文。

以自己古文字学理论为指导，精熟高二适《新定急就章考证》等典籍，结合最常用六百余字的草法进行深入的分析，探索草字为什么要这样写，为此著《草法释原》一书，多有言前人所未言，为习草书者开辟一条最为简捷的通道。请参看网上刊出的该书书影，欲深究者可看沈先生大作及本网以前刊出的该书评论《草书奥赜人不察，穷微测妙赖君传》 （请点击这里）。《草书释原》课题虽偏、又小，且一般大书法家、书法理论家不肖一顾，实际因为他们的底气不足，令其释说恐也说不清楚。沈先生确能予以系统化、破此谜团。对书法界贡献很大，可谓功德无量。

他有丰富的藏书，这在物欲横流的新加坡是难能可贵的。

因为他精通隶法、草法，章草为其专长，很古。日常书写又很匆忙，但草法依然很淳正，故学他的书法如知识底蕴不足、不谙章草、今草规律，较难入手。历年他有相当数量的学生，我不知道那位有所成就。原因何在？学生表面上去模仿老师的作品是不够的。不读书涵养自己的浩然之气；不读帖、不临帖、不深入学习古代书法的优秀传统；不坚持经常创作，哪里会有成就。一艺之成，必智行两尽，信然。

以下为傅子昭书法：

以下沈观汉书法：