中华书法的本质：线条与节奏 The Nature of Chinese Calligraphy：Lines and Rhythm

我们说，中华书法创作最高的境界是：从心所欲，不逾矩。这个矩，就是中文汉字。

鲁迅说，中文有音意形三美。杨振宁注意到，西方拼音文字，只有音与意，与汉字相比，汉字因为有形，有意，所以有生命，有个性。意与形之不可分，所以汉字的线条才能产生意象。所以说，书法是华人特有的艺术文化，是艺术，也是文化。西方人欣赏中华书法，只能限制在线条的非具象层次，他们要进一步了解中华书法，一定要进一步了解中华文化。优秀的艺术是有民族性的。

汉字有形，书写有顺序，所以有结构与节奏。中华书法的本质就是汉字结构与节奏的书写。这就是中华书法与西方抽象绘画不同的地方。

结构是汉字线条空间的安排，节奏是汉字书写时间的顺序。

书法家把文字研究的形作为其根本目的，试图从汉字中去发现多种美的存在，体现出五光十色的华彩。如果说中华书法的本质是线条艺术，但是如何把线条“艺术”起来，却是大学问。

作为视觉艺术，发现书法的空间性格不太难，以致有人把它当成书法的唯一本质。书法的时间性格则不然，倘若不加整理个发掘，可能会被大多数人忽略。而书法的空间性格正是书法之所以为书法的另一个根本所在。我们很难想象一个人写字可以从最后一笔倒写到第一笔。线条流动与笔顺的被重视，以时间带动空间，这才是书法艺术的魅力所在。

清代皇帝书法 The Chinese Calligraphy of Emperors of Qing Dynasty

中国清朝共有12位皇帝，按顺序是努尔哈赤、皇太极、顺治、康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统。

顺治大清满族统治者入主中原后的第一位皇帝。从他开始的清朝帝王积极地接收、学习汉族文化，促进文化融合。而作为中华文化中的特有书法艺术，也得到帝王的重视，除了皇帝本身，其皇后及王室成员几乎都擅长书画。清初，内务府开办“如意馆”，培养书画人才，书画艺术同时也成为皇室成员的家传，数百年来，已形成了清逸典雅、雍容华贵的独特风格。辛亥革命后，更出现了专以绘画艺术为生的皇室画家。

清代十二皇帝中，又以康熙、雍正、乾隆的书法最好，他们酷爱与推崇书法，对对清代书坛的发展产生了深远影响，为此前的书法史上所未见。

清代皇家书画大致可分为三个阶段，主要为康熙拟董其昌时期，乾隆学赵孟頫时期，嘉道以后则临欧阳询。

康熙书法：清丽洒脱

康熙（1654—1722年）是中国历史上在位时间最长的皇帝，在位61年。除了政治业绩以外，康熙的书法也极为出色。他自幼好学工书，尤喜好董其昌书法，后擅长楷书、行书，欣赏康熙的书法，颇有帖学的风范，其风格清丽洒脱。有《岳阳楼记》、《集王圣教序》存世。近几年，康熙的书法价格在海内外藏家的追捧下扶摇直上，迭创天价。2009年行书《临苏轼满庭芳词》在西泠印社获价1344万元，价格突破了千万元大关；2010年行书《笃志经学》匾额在北京保利拍卖会上以3360万元的高价拍出。鉴于康熙帝的历史地位和书法艺术，其后市仍会受海内外买家的追捧。

雍正书法：笔势潇洒

雍正（1677—1735年）是清朝入关之后第三任皇帝，也是清代很有作为的皇帝。雍正从小就受到良好的教育，书法是追随董其昌的路子，传世作品有《雍邸集》等。雍正擅长楷书、行书、草书、榜书，其中行草书成就最高，作品刚柔并兼、气势逼人，给人一种节奏和韵律美。近几年，雍正的书画作品迭创天价，2009年行楷《金刚金39开册》在北京匡时获价4032万元，创下雍正作品市场最高价；2010年《行书》立轴在翰海拍卖会上估价仅50—80万元，但最终以1680万元成交，高出估价高端20倍；同年，《书画合璧18开册》在北京保利以2016万元拍出。

乾隆书法：圆润秀慧

乾隆（1711—1799年）是中国历史上知名度最高的皇帝之一，也是趣闻轶事最多的一位皇帝。乾隆皇帝长期痴于书法，至老不倦。乾隆的书法上溯元赵子昂，心追手摹，功力极深。他擅长楷书、行书，风格圆润秀慧。在海内外艺术市场上，乾隆的书画作品十分吃香。2001年他的《行书塔山西面记》手卷被中国嘉德拍至127.6万元；2002年他的《御书浴佛日三叠韵诗》手卷被中贸圣佳拍至165万元。最让人惊喜的是，中贸圣佳再次推出其《行书哀明陵三十韵》手卷，结果受到买家的热烈追捧，以605万元拍出；2010年乾隆帝的一件《行书》手卷在北京匡时拍卖会上，受到众多藏家热烈追捧，最后出人意料地以5656万元的天价被一买家收入囊中，此价格刷新了乾隆作品的拍卖纪录。

顺治书法

康熙书法

康熙书法

雍正书法

雍正书法

乾隆书法

嘉庆书法

道光书法

咸丰书法

同治书法

光绪书法：为新加坡天福宫题写

宣统书法

陈之初博士美术奖书法公开赛 Dr Tan Tsze Chor Chinese Calligraphy Open Competition

由新加坡艺术协会主办的陈之初美术奖自1979年开办以来，为新加坡培育了不少美术人才，是新加坡美术界指标竞赛展之一。1977年，美术收藏家陈之初博士慷慨捐献5万元予新加坡艺术协会，设立“陈之初艺术基金”以资鼓励对艺术创作有特殊表现者。陈之初家属也逐年捐献款项增加艺术基金。在家属不断地捐献下，到2011年基金已经达到100万元，每年可以利息赞助陈之初博士书法与美术比赛奖金2万元。

陈之初博士，原署兆藩，别题香雪庄主，祖籍广东省潮安县东凤乡。1911年在新加坡出世，4岁返中国受教育，17岁南来谋生。因其勤奋努力，精明能干，由学徒晋升为经理，后自创长丰和隆荣两联号，经营南洋土产，有胡椒大王美誉。

陈之初天性喜爱书画，书画、金石、砚台等收藏丰富，有“东南亚最大收藏家”的雅号。除了收藏，也勤练书法，除了多次参加艺术展览，1979年还出版了《陈之初书法》。1982年在新加坡博物馆办第一次个展，并出版了《陈之初书法（二集）》。

陈之初博士美术奖于1979年第一次颁发给美术家林欣欣。1998年进一步把比赛分为四组奖项：书法、彩墨、写实与抽象组，各组皆设首奖与两个优胜奖。所有得奖作品都在艺术协会的年展中展出。

2010年的新加坡艺术协会第63届年展暨陈之初美术奖2012获奖及入选作品展已经于10月26日至29日在新加坡新闻与艺术大厦的庭院完满举行。今年的书法奖项得奖者是：

首奖：姚林
优胜奖：王震英
优胜奖：沈板亮

首奖：姚林

优胜奖：王震英

优胜奖：沈板亮

学习书写春联的方法 The Method of Learning How to Write Huichun (Auspicious Messages)

春节将至，就谈谈学习书写春联的方法。

现在毛笔已经不是书写汉字的日常用具，学习书法就不用只靠＂熟能生巧＂的古方法。学习书法一定要讲求有效的学习方法，才有取得事半功倍之效。学习书法如此，学习书写春联当然也是如此。

先从宏观来看书法的学习。苏东坡说真如立，行如行，草如走，讲的是由真（篆隶揩）入行书，最后才学草书。从另一个角度来看，学书法就是学笔法、字法与章法。这两个学习角度的关系如下：

1。先学真书，学习目标是掌握好笔法，以字法辅助之。
2。次学行书，学习目标是掌握好字法，以章法辅助之，继续加强笔法的基本功夫。
3。再学草书，学习目标是掌握好章法，以字法辅助之，继续加强笔法的深广应用，包括墨法。

春联是实用性书法，讲的是在春节期间在家张挂，增加节日的欢乐气氛以及作为春节传统的传承的一部分。就春联的章法而言，基本稳定，不需有大变化。所以写春联，应该集中在字法与笔法上。

一个人的笔法功夫，靠的是苦练以达到＂熟能生巧＂的地步，急不来。字法比较具体，前人在这方面的论述也比较详尽。虽然要深刻领悟字法，也要下很大的苦功，但是究竟比较容易讲解。春联既然实用书法，在学习书写是时，应该从比较容易入手的字法开始。

学习两三年书法的人，可能刚进入行书，对汉字结构原理的了解可能不深，学习春联最好不用从行书下手，还是写会比较熟悉的真书比较好。在这方面，以隶书作为书法学习入门的朋友就占优势。我的经验是，学了9个月隶书的朋友，要开始写春联，完全没有问题。

学了一两年行书的朋友，可以开始学习用行书来写春联。先选一对里面含有不少已经练过的字的春联。每一个字选自己熟悉的结字结构，集中练习字的结构，最少写10到20次，直到能把所有的字的结构（各笔画长短、位置）熟记，就可以进入第二阶段注意笔法的应用，就是说每一笔画的起笔、行笔、收笔是方是圆，是转是折，是提是按，等等的书写方法。这一阶段的练习可以在不断的书写练习中改进所写的春联，直到满意为止。

因为春联是实用书法，最好是书写读者对象容易辨认的字体，不要卖弄，也千万不要写错字。字可以写得比较端正活泼。

隶书法帖 The Model Calligraphic Works of Lishu (Clerical Script)

学习隶书，可以先临摹点画结字都比较工稳精到、隶法俱备的东汉典型隶书，下一步才选择个性风格较强的汉代隶书作深入的研习。个人的看法是以《曹全碑》作为入门，接下来可临《张迁碑》与《石门颂》。

《曹全碑》全称《汉郃阳令曹全碑》，东汉中平二年（公元185年）十月立。此碑以法度见长，由于原碑至今保留完好，笔画基本清晰，通过临摹，可以掌握隶书的基本书写规律，为进一步学习其他风格流派的隶书打下良好的基础，所以是学习隶书的良好入门临摹范本。

基本上，此碑点画、结字、谋篇无懈可击。点画富于变化，于平和圆润中含古厚之气；结字平正清雅，神完气贯，一派华贵之态；章法清通疏秀，字距大行距小。由于字形扁宽，所以字与字上下之间的距离显得疏朗，而左右之间的距离显得紧密。这样，左右分张的波磔在横列间联翔飞扬。

《张迁碑》全称《汉故谷城长荡阴令张君表颂》。东汉中平三年（公元186年）立。作为第二阶段的临摹范本，可在破法的过程中得到许多启发。此碑用笔方劲沉着，极少纵逸，故点画坚实而浑厚，笔势自然中透着倔强。结字虽横向取势，字形也算方整，但是或大或小，或方或扁，全然是因势利导，因字立形，无一定规律，故奇趣横生。

此碑多用方笔，临摹时在法度之内，用笔尽可能大胆果敢，书写时不可雕琢。

《石门颂》全称《司隶校尉为杨君颂》，也称《扬孟文颂》。东汉建和二年（公元148年）11月立，属于摩崖隶书。世人推崇，谓其灵秀、宽博、高古、苍茫、肃穆、野逸、雄强、奔放，似乎有说不完的美。也有人认为是隶书中的草书。用笔起收了无矜持，来去无迹；结体自然而然，无不妥帖；通篇行列疏密，排叠错综，浑然天成，字字有飞动之势。

此碑可作隶书第二阶段临摹范本，可进一步开阔眼界、陶冶情操，得到个性的充实。